中国山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀。游山玩水的大陆文化意识,以山为德、水为性的内在修养为意识,咫尺天涯的视错觉意识,一直成为山水画演绎的中轴主线。从山水画中,我们可以集中体味中国画的意境、格调、气韵和色调。再没有哪一个画科能像山水画那样给国人以更多的情感。若说与他人谈经论道,山水画便是民族的底蕴、古典的底气、作者的图像、人的性情。
纵观中国山水画的发展历史,不难看出其发生、发展的过程都是源于中国传统文化发展。王伯敏先生在《山水画纵横谈·中国山水画简史》中认为“中国的山水画,出现于战国以前,滋育于东晋,确立于南北朝,兴盛于隋唐。”实际上,流传到现在的中国古代山水画,不论是盛唐青绿山水的辉煌,还是宋代山水的工细雅致;不论是元代山水的空疏秀朗,还是明清山水的严谨慎密,都有一个“历史”问题。凡是有很好历史的山水画,就会留名青史,传之后世。至今还会引人入胜,使人走进那或亦真亦幻,或气势磅礴,或蜿蜒逶丽,或曲径通幽的充满诗情画意的意境之中。
山水画是自然界美的一种反映。自然山水美是客观存在的,是大自然赋于的。人们欣赏山水画,往往结合着生活的想象和联想,雄伟变幻的黄山,奇特秀丽的桂林山水,洁白如玉温馨的雪景图就给人以不同的美的感受,把它看作是人精神的拟态,自然美是生活美的一种暗示和象征,使人们联想到生活的美而感到了它的美,山水画最合理的地方是沙发后面的墙上,与沙发形成山水相依的局面。
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